درباره آثار مهرداد جمشیدی
مهرداد جمشیدی از طراحان و نقاشان برجسته معاصر است که آثارش به طور مشخص بر پرتره‌ها و چهره انسان‌ها متمرکز است. او در آثار خود با دقت و جزئی‌نگری بی‌نظیری به طراحی اجزای صورت انسان پرداخته و با استفاده از ابزارهایی چون مداد و زغال در طراحی‌های خود توانسته است احساسات و درونیات شخصیت‌ها را به شکلی ملموس و عمیق به تصویر بکشد. جمشیدی با تمرکز بر جزئیات صورت، هر خط و سایه را به دقت می‌سازد تا تصویری از پیچیدگی‌های درونی انسان‌ها خلق کند.
در آثار جمشیدی، هر پرتره نه تنها یک تصویر از ظاهر فرد است، بلکه به شکلی عمیق‌تر به لایه‌های روانشناختی شخصیت‌های آن‌ها می‌پردازد. او از تکنیک‌های روانکاوانه برای بیان احساسات درونی و پیچیدگی‌های روانی هر شخصیت استفاده می‌کند. این تکنیک‌ها باعث می‌شوند که هر پرتره، جدا از زیبایی ظاهری، حاوی یک داستان انسانی و معنای خاص باشد. جمشیدی به سادگی از ویژگی‌های صورت نمی‌گذرد و با هر جزئیات، تلاش دارد تا جنبه‌های پنهان و درونی شخصیت‌ها را نمایان کند.
این رویکرد در آثار جمشیدی همچنین بازتابی از اصول انسان‌گرایی (اومانیسم) است که در آن هنر وسیله‌ای برای بازنمایی انسان و تجلیل از پیچیدگی‌های درونی او به شمار می‌رود. جمشیدی با دقتی که در نقاشی‌های خود به انسان و روح او دارد، به نوعی به این فلسفه وفادار است که هر فرد نه تنها ظاهر فیزیکی، بلکه پیچیدگی‌های روانی و انسانی خود را دارد که باید کشف و درک شود.
یکی از ویژگی‌های برجسته در آثار جمشیدی، تضاد میان جزئیات دقیق صورت و خطوط آزاد و روان در سایر بخش‌های تصویر است. در حالی که چهره شخصیت‌ها با دقت فراوان طراحی شده است، پس‌زمینه و فضای اطراف آن‌ها با خطوط نرم و آزاد کشیده شده‌اند. این تضاد میان دقت در جزئیات و آزادی در طراحی، نه تنها به آثارش عمق و پیچیدگی می‌بخشد، بلکه یک احساس تعادل و هماهنگی نیز ایجاد می‌کند.
مداد و زغال ابزارهایی هستند که جمشیدی برای انتقال عمق و احساسات شخصیت‌های خود به کار می‌برد. این ابزارها در دستان او تبدیل به وسیله‌ای قدرتمند برای نمایش احساسات و ویژگی‌های درونی شخصیت‌ها می‌شوند. در آثار جمشیدی، چهره‌ها در کنار خطوط و سایه‌ها، جانی تازه می‌گیرند و برای مخاطب این امکان را فراهم می‌کنند که به دنیای درونی شخصیت‌ها پی ببرد.
در نهایت، جمشیدی با استفاده از تکنیک‌های خاص خود، نه تنها چهره انسان‌ها را بازنمایی می‌کند، بلکه با نگاه روانشناختی و دقت در جزئیات، لایه‌های پنهان شخصیت‌ها را نیز به تصویر می‌کشد و مخاطب را به تاملی عمیق‌تر در مورد هویت و احساسات انسانی دعوت می‌کند. این آثار نه تنها به تحلیل صورت‌های انسان می‌پردازند، بلکه در حقیقت، به انسانیت و پیچیدگی‌های روانشناختی او نیز می‌پردازد.
بام طراحی
انیس تبرایی
